L’Australie et son art aborigène

Le people aborigène de l’Australie ont vécu sur le continent pour plus de 40,000 ans. Ils sont une société de chasseurs et de cueilleurs avec une vie culturelle qui inclue la peinture, la sculpture, les gravures, la raconte d’histoire orale, la musique et la danse. Ils croyaient dans une relation près entre la terre et les esprits de leurs ancêtres.

Qu’est-ce que c’est?

Qu’est-ce que c’est? Un homme gravé en pierre.

Celui-ci?

Celui-ci? Un poisson!

Et celui-ci?

Et celui-ci?

L’arrivée des britanniques La mode de vie est resté la même jusqu’à l’arrivée du Captaine James Cook en 1770 et l’arrivé des colons britannique.

L’arrivée des britanniques Plusieurs aborigènes ont été domestiqués à la mode de vie britannique et de plus ont été maltraité par les colons. D’autres ont fait la retraite à des régions peu peuplé de l’Australie pour sauver leur mode de vie et culture.

Aujourd’hui Aujourd’hui, plusieurs aborigènes vivent dans les villages et les villes ou sur les réserves. Ils continuent de produire des différentes variétés d’art base sur leurs traditions, leurs clans et l’impact que la culture de l’Occident a eu sur leur société.

L’art aborigène aujourd’hui Des exemples de leur œuvres d’art inclue les gravures, l’art du planché, la peinture rupestre (sur les roches), la gravure de noix et d’œuf, la vannerie (création de paniers) et la sculpture.

Le people aborigène croit en “Dreamtime” où tous les parties de la vie sont créés par les esprits ancêtres et que tous ce qui nous entourent nous lie à notre passé ancien. Plusieurs œuvres d’art sont des traces des grands voyages de leurs ancêtres pendant « Dreamtime ».

Dans les histoires et traditions des peuples aborigène, les esprits ancêtres peuvent prendre plusieurs formes différentes incluant; les humaines, les kangourous, les crocodiles et même des objets comme les roches ou les arbres. Les esprits peuvent aussi souvent changer leurs formes – nager comme un poisson, sauter comme un kangourous, transformer en objets quotidiennes comme des arbres et des roches…

Quelques figures qui sont les meilleurs connues sont les Héros du Ciel du sud de L’Australie, la Grande Mère et le Serpent en Arc-en-Ciel.

Chaque individuel est surveillé par leur esprit particulier du moment de conception et cette lien affect les sujets qu’ils peuvent montrer dans leur art.

Durant le “Dreamtime” les esprits ancêtres sont allés sur des longs voyages et les évènements de leurs vies sont enregistrés comme des caractéristiques dans le paysage du pays. Ces caractéristiques sont considérées comme des sites sacrées par le peuple aborigène.

Uluru – Ayers Rock les histoires le décrit comme le camp des esprits des serpents de tapis qui ont vécu là pour des milliers d’années avant qu’ils sont devenus des roches. Les esprits ont lutté dans une grande bataille pour leur camp, renversant de grandes quantités de sang. Ce légende explique pourquoi la roche devient un rouge de sang au baissé du soleil.

Faire des dessins sur le plancher et faire des sculptures de la terre font partie des traces des rêves et sont souvent combiné avec la narration des histoires du peuple, la chanson et la danse.   Ceci est une forme de communication et d’éducation pour la culture aborigène.

La peinture de l’écorce (bark) a commencé sur l’intérieur des murs des édifices et abris fait en écorce et est aujourd’hui utilisé pour décorer les maisons en panneaux. Les panneaux sont souvent des images de la vie quotidienne et inclue des kangourous, des oiseaux, des poissons, des reptiles et le paysage.

La peinture du corps  Les aborigènes décorent leur corps avant de participer dans les rituels importants. Ils peinent leur peau avec argile (clay) et l’ocre et parfois applique le plumage avec la sève des arbres. Souvent le motif peint sur le corps d’un homme représente le pays de sa société, en montrant des roches, des rivières, des arbres et des points d’eau.

Les armes et les boucliers Ces instruments jouaient un rôle important dans la vie quotidienne. Il y a encore aujourd’hui une pratique courant de décoration des boucliers, des lances et des boomerangs.

Les instruments de musique La chanson et la danse sont souvent accompagner par la musique rythmique fait par une variété d’instruments comme le digeridoo et le claquettes. Les Digeridoos sont fait des branches d’arbre qui sont creux et dont on siffle pour produire des sons basse et profonde. Les claquettes sont un pair de battons de bois qui sont frappé ensemble pour produire un son rythmique. Plusieurs instruments sont peints avec des concepts traditionnels et des histoires pour ajouter de la signification à la musique.

L’art moderne Les artistes aborigène modern travaillent dans un grand nombre de médias. Ils produisent des travaux qui reflètent sur le passé de leurs peuples et leur place aujourd’hui dans la société. Ils peinent souvent des scènes de l’arrivée du Capitaine Cook, les massacres des peuples aborigènes dans le passé et leur combat pour les droits égaux.

A vous: Pour ton projet tu vas choisir un sujet que tu crois important et faire ton proper bouclier. Avant de peinturer tu DOIS montrer ton esquisse à Mme. N’oublie pas que ton travail doit être au style aborigine et inclurent des images à la façon aborigène. Utilise les exemples de la classe pour t’aider.